| /С. Курий/ "Твое Время" №1-2/2004 "На рассвете без меня, На кассете без меня... …Без меня апрель, Без меня январь, Без меня метель, Без меня отрывной календарь на стене… И убегает мой мир, Убегает земля, Бежит далеко-далеко, Отсюда далеко-далеко…". (Е. Летов "Без Меня")
Что бы вы сказали о человеке, который меняет свои взгляды, как перчатки: то он "диссидент", преследуемый КГБ, то "коммунист", ратующий за возрождение Советского Союза, то он исполняет "грязный" панк-рок с изрядной долей матерщины и "антисоветчины", то он вдруг запевает "песни советских композиторов", то проповедует суицид и всеобщее разрушение, то восхваляет созидание и "солнечные" ценности? Чтобы вы сказали о человеке, которого в свое время считали "своим" демократы и коммунисты, панки и хиппи, недоучившиеся хлопцы и интеллектуальная элита? Я думаю, самыми мягкими определениями такого "хамелеона" стали бы слова "непоследовательный", "беспринципный", а многие усмотрели бы в этом конъюнктурное приспособленчество. И тем не менее, я заявляю, что в нашей рок-музыке нет более последовательной, более цельной и более антиконъюнктурной личности, чем Егор Летов. Не хочу хвастаться своей "прозорливостью", но меня всегда удивляли обвинения бывших поклонников Летова в "предательстве" своего кумира. Егор — единственный, кто смог явно и бесстыдно показать, что слова и программные заявления — лишь "указатели, векторы", инструменты и способы для настоящего творчества, те буддийские лестницы, которые после подъема вверх должны быть безжалостно отброшены прочь, чтобы продолжить свой путь по "сияющей спирали", уходящей в Вечность.1
Летов и лето 1989-го
"Я совсем не похож. А ты похож. И ты похож. И она похожа — она спит, она теплая. И он похож — у него лицо железяка. И они все похожи — кровь так и брызжет. А я совсем не похож". (Е. Летов)
Летом 1989 года мой бывший одноклассник привез из Москвы в наш провинциальный городок запись новой "модной" рок-группы. С кассеты "Свема" (шосткинского производства, за 4 советских рубля) на фоне привычного фонового шипения раздался бой кремлевских курантов, низкий мужской голос произнес странное стихотворение (?):
"Гречневым чавканьем сильной личности Словесного поноса рьяной кавалерии… …А небо все точно такое же, Как если бы ты не продался…",
и… грянуло! Такого агрессивного напора, такого звукового безобразия, такой отчаянной мощи, перекрывающей "грязь" и дилетантство записи, я еще не слыхал. Трудно было поверить, что этот глубокий завораживающий голос, подчеркивающий акценты вспышками рева, принадлежит 25-летнему худенькому юноше. Впрочем, как выглядит герой записи я узнал значительно позже. Да и разве важно, кто он, если за час прослушивания этих песен, я уже влюбился в них, ведь ничего подобного до этого не слышал и не слушал. Я-то, наивный, вскормленный питерским роком, считал, что ничего боевитей и энергичнее АЛИСЫ нет! Однако после ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ (а именно так называлась незнакомая группа) Кинчев выглядел витиеватым эстетом, в нем не было того сырого "мяса" — той первобытной ярости, которую выплескивал на слушателей Егор Летов (а именно так звали лидера ГО2). "Иуда Будет в Раю", "Очередь за Солнцем", "Солдатами не Рождаются", "Человек Человеку Волк", "В Каждом Доме", "Суицид" — каждая из песен исполнялась на полном пределе, как будто в последний раз:
"Подохнуть у порога обетованной земли, Сорвать противогаз и липким сердцем — об асфальт"…
Мне понравилось далеко не всё (мне вообще редко нравится всё), но ГО за этот час прочно вошла в мой "табель о рангах" советских рок-групп. Все последующие годы она поднималась по ступенькам моего пантеона, пока не заняла, после выхода альбомов "Прыг-Скок" и "Сто Лет Одиночества", вешину "рок-Олимпа" — рядом с "небожителем" БГ. Пантеон был достроен. Шива и Вишну, созидатель и разрушитель, "инь" и "янь", Гребенщиков и Летов — парадоксальным образом вместе нашли место в моем сердце. И я до сих пор считаю, что они оба оправдывают все здание советской рок-культуры как искреннего и высокого творчества, самозабвенного до самоотрицания, удивительного до самоотторжения. Посмотрите, как много поклонников разочаровываются, сравнивая метафизические образы лидеров АКВАРИУМА и ГО с их реальными прототипами. А не это ли признак истинного таланта, когда творчество перерастает своих творцов? Недаром оба наших героя всегда отрицали свою непосредственную причастность к творческому акту, представляясь проводниками высших сил. Это и есть таинство настоящего вдохновения, в рок-н-ролле нередко приобретающего характер одержимости, когда исполнитель на время сам превращается в песню. Затем "эманация" проходит и перед нами остается мило улыбающийся "конформист" Гребенщиков и тихий, вполне интеллигентный Летов.3
|
Краткая справка (знатокам можно пропустить) Игорь ("Егор") Федорович Летов родился 10 октября 1964 года в Омске. По профессиональному образованию — художник. Первую группу POSSEV организовал в 1982 году, а 8 ноября 1984 года возникла ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА. После записи в 1985 году двух альбомов ("Поганая Молодежь" и "Оптимизм") на группу обратило внимание местное КГБ. В результате, Летова упекли на три месяца в "психушку", а его соратника — Константина Рябинова ("Кузю Уо") отправили в армию на Байконур, несмотря на сердечную недостаточность. Выйдя в начале 1986 года из психбольницы, Летов оказывается в полнейшей изоляции, но не перестает писать новые песни (характерное название одной из записей того периода — "Песни в Пустоту").4 В апреле 1987 года, благодаря забавному казусу, Летову и его друзьям из группы ПИК&КЛАКСОН удается "засветиться" — выступить на Новосибирском рок-фестивале (выступление длилось "целых" 20 минут, пока пришедшие в себя организаторы фестиваля не догадались вырубить электричество).5 Окрыленный скандальным успехом, Летов за рекордно короткий срок (май-начало июля) умудряется записать у себя дома пять (!) получасовых электрических альбомов ("Мышеловка", "Хорошо!" "Тоталитаризм", "Некрофилия", "Красный Альбом"). После чего, опасаясь новых "наездов" КГБ, пускается в бега по городам и весям вместе с "боевой подругой" Янкой Дягилевой (впоследствии — второй яркой "звездой" сибирского рока). В начале 1988 года, когда гонения попритихли, Летов возвращается в Омск и записывает очередную тройку альбомов ("Все Идет По Плану", "Так Закалялась Сталь" и "Боевой стимул"), которым будет суждено стать одними из самых известных. Благодаря записям и активным гастролям, слава Летова растет, и к 1989 году выходит на уровень всесоюзных СМИ. В том же году ГО даже "прописывается" в Ленинградском рок-клубе, хотя и ненадолго. В это же время выходят альбомы "Война", "Здорово и Вечно", "Армагеддон-попс" и "Русское Поле Экспериментов", а также активно разрабатывается оригинальный "концептуальный" проект Летова — КОММУНИЗМ. В 1990 году, пытаясь уйти от нездоровой славы, не желая становиться "частью попса",6 Летов распускает ГО и надолго исчезает из поля зрения СМИ и поклонников. Правда перед "побегом" он записывает необычный альбом "Прыг-Скок" под новым лейблом ЕГОР и ОП…ШИЕ (столь "неудобное" для упоминания в СМИ название было выбрано сознательно).7 Два года о Летове не было ни слуху, ни духу, пока он в 1993 году не "вынырнул на поверхность" с новым альбомом "Сто Лет Одиночества" и резко изменившимися политическими взглядами. Егор вступает в Национал-большевистскую партию Лимонова (получив билет №4), а после расстрела Белого дома8 вновь собирает ГО и организует движение "Русский прорыв", выступающее против новоявленной "демократии" за Советский Союз, чем сильно шокирует многих своих поклонников. В 1996 году Летов начинает поддерживать КПРФ, а в 1997-ом записывает два "красных" альбома — "Солнцеворот" и "Невыносимая Легкость Бытия". Последние пять лет Егор активно гастролировал, сотрудничал со своим братом Сергеем (известным авангардным джазовым саксофонистом), но новых оригинальных альбомов не выпустил (если таковым не считать вышедший в 2002 году "Звездопад", где Летов перепел любимые советские песни). И только в конце 2003 года стало известно, что полным ходом идет запись новой программы под названием "Долгая Счастливая Жизнь", ко времени написания данной статьи еще не вышедшей. |
Однако давайте вернемся в 1989 год — год, когда малоизвестная группа из далекого сибирского Омска зазвучала (точнее — зарычала) с магнитофонов "обеих столиц", перекрывая "сиротские" стенания Юры Шатунова из ЛАСКОВОГО МАЯ.9 На дискотеках танцевали под "Белые Розы", а в подворотнях играли пресловутую "Все Идет по Плану". Расцвет обеих групп был не случаен. Начался самый разрушительный этап перестройки: все летело в тартарары — экономика, культура, искусство. Руководство страны, во главе с Горбачевым, выпустило джинна из бутылки, но джинн не спешил выполнять его желания и строить "социализм с человеческим лицом", напротив — ввергал страну в хаос. Осмелевшие СМИ и кино с удовольствием смаковали "грязь" и извергали ее на людей. Я осмелюсь сказать, что последние годы перестройки и первые после нее (где-то 1989-1993) были самыми мерзкими (именно мерзкими) в духовном плане, гораздо более, чем все предыдущие и последующие. Поэтому тошнотворно-сладкий попс убаюкивал массовую часть разочаровавшихся в позитивности перемен, а ядовитый панк-рок доводил это разочарование и ненависть до самоубийственного предела.10
"Границы ключ переломлен пополам, А наш батюшка Ленин совсем усоп, Он разложился на плесень и на липовый мед, А перестройка все идет и идет по плану, И вся грязь превратилась в серый лед, И все идет по плану…". ("Все Идет по Плану")
"Всего два выхода у честных ребят — Схватить автомат и убивать всех подряд, Или покончить с собой, с собой, с собой, с собой, с собой, Если всерьез воспринимать этот мир!". ("Харакири")
"Люди сатанеют, умирают, превращаясь В пушечное мясо, концентраты и нефть, Зловонные траншеи, пищевые отходы, Идеальные примеры, сперму, газ и дерьмо. …Семена анархии дают буйный рост, Социальный триппер разъедает строй, Ширится всемирный обезумевший фронт, Пощады — никому, никому, никому!!! Винтовка — это праздник, все летит в п…!". ("Винтовка — Это Праздник")
"Ну, хорошо, это круто, смело, — говорили мне некоторые друзья. — Но выкинь отсюда мат и политику, и что от этих песен останется?". Я крепко задумался, но правоты их не признал: "Вы еще подождите, и он дорастет до сильного поэта и музыканта". А потом вышел альбом "Прыг-Скок". Я был прав: Летов оказался действительно талантлив.
|
Известные люди о Е. Летове:
"Скажу сразу, что там, где художник стыкуется с конкретной политикой, это всегда нечестно. И проверять счета не надо, за деньги агитировал или так. Один художник на нашем веку уже подался в политику. Другим бы острастка, ан нет... Я считаю, что это глупые люди. Глупые люди, потому что они тратят свою энергию и свой очень большой, по-моему, творческий потенциал. Потому что я считаю Егора очень талантливым человеком. Но когда у человека все песни, песня за песней, альбом за альбомом — все про то, что мы все в говне, то я считаю, что это не самое интересное, что можно сказать. И не самый интересный метод проводить свою жизнь. Потому что можно осознать, что, может быть, в голове у него, а не все вокруг — говно". (Б. Гребенщиков)
"…чернуха полная. На фоне которой ТЕЛЕВИЗОР — бабочка, одуванчик. Это группы вроде ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ. Мне кажется, им очень сложно будет выкарабкаться, из такой чернухи очень сложно выходить обратно. Четыре года назад мы тоже считались чернухой, но по сравнению с тем, что сейчас происходит, мы просто ангелами были, самой музыкальной группой. Понятно, что каждому свое, но как они оттуда будут выползать? Мне интересно будет посмотреть, как они будут потом себя за уши вытаскивать из того образа, в который сами себя и загнали? Наверняка захочется поритмичнее поиграть, помелодичнее. Надоедает, нельзя же так, я сам далеко не светлый, но когда нарочито, слишком нарочито…". (М. Борзыкин)
"Мы с ним знакомы, конечно. А чего нет-то? "Сто Лет Одиночества", его альбом, меня крепко тронул. Я считаю, это один из лучших альбомов 90-х годов. По идеологии, энергетике, непродажности. По рок-н-ролльному чувству, рок-н-ролльному духу. …Когда сейчас про эту невнятицу сплиновскую пишут, что это лучший альбом — мне просто смешно! Ну, полторы песни мы там наковыряли с группой — есть неплохие выражения, но… этого мало. А летовские "Сто Лет Одиночества" — блин!… Это клево, это настоящее. Ты можешь это любить или не любить, но это — настоящее! Из этой пленки, из этих песен, из этого голоса прет настоящее! Сила! …С чем-то я не согласен, безусловно, но самое главное, что он очень талантлив. Мне Егор Летов гораздо ближе по душе, чем некоторые группы, которые я называю группы "Брат-2". Он человек очень искренний — и в прорывах своего сознания, и в своих заблуждениях. Но он чрезвычайно искренен — и это видно, это слышно". (Ю. Шевчук)
"По ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЕ вопрос постоянный, часто встречающийся и на форуме. Еще раз повторяю тот же ответ: "Наше радио" — это частная радиостанция, это бизнес, и этот бизнес доверен мне, я за него отвечаю, и я имею право принимать те решения, которые я считаю правильными. …ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА — это группа, лидер которой антисемит, о чем он неоднократно публично высказывался.11 Был целый период, когда он заигрывал с экстремистской, неонационалистической и даже нацистской и неокоммунистической идеологией. Это его право. Палец о палец не ударю, чтобы популяризировать творчество этой группы. Просто мне в глаза своей семье будет стыдно смотреть. До тех пор, пока я занимаю свой пост, я не хочу давать людей с националистическими, антисемитскими и экстремистскими убеждениями в эфир". (М. Козырев, программный директор "Нашего радио")
"С Летовым мы поладили. Он тогда часто приезжал в Москву, может потому мы и сумели спеться тогда, что он долгое время находился под нашим влиянием. Несколько раз за лето мы с Дугиным взяли Летова с собой к Баркашову. Заносчивый, как и Дугин, Баркашов взялся было учить Летова как одеваться и предложил ему подстричься, но встретил достойный отпор. "Я одеваюсь бедно, так же ,как мои "фанаты" — твердо заявил Летов и при этом его лохмы упали ему на очки. "Мои фанаты не могут позволить купить себе импортные кроссовки, поэтому я ношу кеды, а коротко стричься я не хочу, я — punk, коротко стричься надо в армии." Пришел сын Баркашова, похожий на сына Жириновского и на сына критика Володи Бондаренко одновременно, и благоговейно попросил у Летова автограф. Егор победоносно сверкнул очками, а Баркашов крепко задумался. Надо отдать должное Летову, политическая позиция у него все-таки всегда была. Он настаивал на том, чтобы в идеологии Национал-Большевизма было побольше "красного" и русского, но поменьше национализма. Такую позицию не назовёшь рафинированной, но в ней есть определенность". (Э. Лимонов "Моя политическая биография")
"Я думаю, что это один из лучших альбомов ("100 лет Одиночества" — С.К.), которые сочинены в этой стране, что говорить. И предыдущий, и этот. У человека очень правильное отношение изначально к самому понятию творчества. Он к творчеству относится серьезно и к себе относится серьезно. В данном случае это кайфово. По сути дела, сейчас музыкальный уровень, что здесь, что в Европе, скажем, где мы частенько бываем, сравнялся, я не могу сказать что наши молодые группы слабее по уровню техники. Круто играют. В Питере очень много хороших команд сейчас. Но и там, и здесь нет людей, которые могли бы плюс ко всему так отдаться, свою душу так вложить, чтоб, блин, абсолютно пофигу стало, как ты играешь, на чем ты играешь и, вообще, что ты делаешь. Егор это умеет. Поэтому за ним и летят все, только поэтому. Мне очень нравились его интервью все эти, в которых он говорил о том, что "какая это, на хрен, музыка? Это не музыка". Это, действительно, не музыка, по сути, а что-то другое. Скорей какой-то ритуал или, там, средство выворачивания своей души, как угодно, Так и вообще любое творчество". (Л. Федоров) |
Звук
"Все, что делается в первый раз — это чего-то стоит. Я бы сейчас не стал играть как ГО, если бы сейчас был молодым. Просто в голову бы не взбрело. Мы тогда начали так играть, потому что это было нарушение всех канонов. Если бы все так играли, я бы никогда так играть не стал. Я бы стал играть что-нибудь совершенно другое. Может быть джаз, что угодно". (Е. Летов)
Характерной чертой многих представителей советского рока вообще, и ГО в частности, является крайне наплевательское отношение к качественному звучанию музыки. Впрочем, в те времена это было связано с более чем объективными причинами — недоступностью для рокеров-любителей хорошей аппаратуры, инструментов и помещений, мало-мальски пригодных для записи. Это объясняет и обязательное сосуществование рядом с "электрическими" альбомами акустических записей, где можно хотя бы расслышать слова. Не удивительно, что "голь" нередко оказывалась весьма изобретательной и выдумывала в процессе звукозаписи такие хитрости, от которых бы пришел в восторг (или ужас) любой западный рок-музыкант.12 Летов не был исключением. Однако, учитывая специфику панк-музыки, он поступил более оригинально, чем его собратья, а именно: следуя афоризму О. Уайльда, превратил недостаток в достоинство. Так называемое "поносное" звучание ГО надолго стало фирменным знаком группы, позволяющим угадать ее "с первых трех нот". Наиболее показательна в данном случае история записи буквально за два месяца пяти альбомов 1987 года.13 Егор еще находился под наблюдением КГБ и именно быстрота с использованием минимальных средств позволила осуществить эту беспримерную запись. А совершалась она в квартире Летова на двух бобинных магнитофонах "Олимп" средством простейшего наложения. Стоит добавить, что в то время ГО представлял лишь один Егор, который сам и сыграл на всех инструментах. Во время записи нередко приходилось хитрить. Так, чтобы добиться скоростной барабанной дроби, Летов записывал партию ударных на 9-ой скорости, а прокручивал на 19-ой. В итоге чудовищно "грязное" звучание целиком искупалось лихостью, отчаянностью и вдохновенностью исполнения. Это был редчайший пример того, как содержание и драйв оправдывает любую, даже самую примитивную, форму. Мало того — дилетантская, но искренняя форма приобрела здесь самостоятельную эстетическую ценность.
|
"Я, вот, считаю, что самая наиважнейшая мера — это предельная ЖИВОСТЬ автора, творца, его ОДЕРЖИМОСТЬ, БЕЗРАССУДСТВО во время творческого акта, и нас…ть на (пусть даже значительную) долю лажи, которая при этой вдохновенности неизбежна. …Да, и вообще, по-настоящему страшно, захватывающе, горько и светло поет нажравшийся в сракатан мужик, стучащий кулаком по столу, пачкающий и размазывающий кровь, слезы и слюни. Я до сих пор так и не научился как следует играть на гитаре и петь, как, допустим, Александр Борисович Градский. Мне это никогда и на х… не надо было!". (Е. Летов) | Таким же образом (на "Олимпы" и в одиночку) записывались и альбомы 1988 года. Звук периода 1987-88 гг. определяется характерным "фрезеровочным" жужжанием гитары, глухим "бумканьем" ритм-секции, стремительностью композиций и крайне издевательскими, с позволения сказать, соло. Апогея "грязный" саунд достигает на альбомах 1989 года. Участие в ГО других музыкантов сделало звук более мощным, сыгранным и грозным, однако не менее шокирующим. В репертуаре группы наряду с короткими песнями начинают соседствовать и длительные монотонно-"шаманские" вещи ("Насекомые", "Заговор", "Все, Как у Людей", "Новая Правда"), которые венчает монументальная 14-минутная композиция — "Русское Поле Экспериментов".14
"А свою любовь я собственноручно Освободил от дальнейших неизбежных огорчений - Подманил ее пряником, Подманил ее пряником, Изнасиловал пьяным жестоким ботинком И повесил на облачке, словно ребенок СВОЮ НЕЛЮБИМУЮ КУКЛУ!!!
Словно иней, сердобольный смех, Словно иней, сердобольный смех, Словно иней, сердобольный смех, Славно валится на… на… на РУССКОЕ ПОЛЕ ЭКСПЕРИМЕНТОВ…
А вечность пахнет нефтью…".
Несмотря на возможность записаться на качественной аппаратуре, все альбомы 1989 года пишутся на той же "ГрОб-рекордс" (так, не без помпы, назвал Летов свою квартиру с двумя "Олимпами"), как и альбомы бесчисленного множества других сибирских групп.15 Впрочем, успех столь ужасающего звучания поневоле оказал и дурное влияние на отечественных панков. Дибров как-то разумно подметил, что невольная вина Гребенщикова была в том, что он распространил среди молодых рок-групп мнение, что писать непонятно — это круто. Егор Летов и его сибирская компания, по моему мнению, сделали подобной аксиомой для панк-рока предельно грязное "абывсеравнокакое" звучание. Стало считаться, что достаточно проорать под расстроенную гитару несколько матерных слов — и это можно считать панком. Но ведь Летов на своем примере как раз показывал обратное — важно не КАК ты играешь, а ЗАЧЕМ. В 1990 году после роспуска ГО Егор записывает альбом "Прыг-Скок", в котором в первую очередь поражает именно его "камерность" (насколько это понятие вообще применимо для музыки Летова). Открывается он знаменитым "Дурачком", спетым "а-капелла" с помощью многократного наложения авторского голоса. В остальных песнях явно угадывается уклон в "психоделлию" 1960-х, начиная от текстов и заканчивая звуком гитары. Однако, завершала этот альбом воистину невыносимая двухаккордная песня "Прыг-Скок", по длительности "переплюнувшая" знаменитое "Русское Поле…". Чтобы прослушать ее до конца, требовались определенная закалка и мужество. Появившись из "небытия" в 1993 году, в своем новом альбоме "Сто Лет Одиночества" Летов доводит свою любовь к "психоделлии" до логического конца. Впервые за долгие годы лидер ГО уделил столько внимания именно звуку альбома, поэтому писался он нехарактерно долго — целых два года, и еще год сводился. Помню, с каким изумлением я слушал эти грустные "запредельные" песни с длительными проигрышами,16 странными звуками, шумами и шепотом. Летов назвал это все дело "психоделлическим панком" и посвятил "1960-м годам". Вот только битловская "Люси в небе с алмазами" превратилась у него в сомнабулическую Офелию, которая грохнулась с неба в реку и поплыла в свой "апельсиновый рай":
"Влюбленная Офелия плыла себе вдаль, Сияла ночь, звенела земля, Стремительно спешили, никого не таясь, Часы в свою нелепую смешную страну. Послушная Офелия плыла на восток, Чудесный плен, гранитный восторг, Лимонная тропинка в апельсиновый лес, Невидимый лифт на запредельный этаж".
Тем не менее, Летов остался верен себе, и запись "Ста Лет Одиночества" не стала ни "мармеладной", ни чистенько-кастрированной, сохранив в себе всю первобытную сырость. Работа с саундом продолжалась. В последние годы "ГрОб-студия" обзавелась качественной техникой, но новые альбомы — "Солнцеворот" и "Невыносимая Легкость Бытия" не стали "попсовее". Наоборот, сам Летов считает, что их звучание осталось недооцененным.
|
"…звук у нас меняется, как вы, наверное, заметили, от альбома к альбому. Потому что, как только появляется клише звука в масс-медиа или даже в альтернативных масс-медиа, мы его нарушаем. Последними альбомами "Солнцеворот" и "Невыносимая легкость бытия" мы это сделали совершенно тотально. И реакция была совершенно незамедлительной. Люди плевались, материли этот звук. Мы добивались этого очень долго. Вы себе не представляете, что значит сделать именно такой звук. Это, допустим, четыре органа в унисон, восемь гитар в унисон играют ритм. Понимаете, да, что это означает? Это такая профессиональная как бы технология, и пишется три вокала, из которых убираются все согласные, гласные, и пишутся тоже в унисон". (Е. Летов) | Но самой характерной звуковой составляющей ГО, безусловно, является тембр голоса и манера пения самого Летова. Этот по-настоящему "мужской" потусторонний голос, напоминающий то рев загнанного зверя, то завывание ветра в печной трубе, прорывается как бы откуда-то изнутри, из самых дремучих глубин человеческого "динамика".17
|
"Возьми группу ЛЕНИНГРАД, их чуть ли не все FM-радиостанции поддерживают! Думаешь: ни фига себе… А они там рассуждают: "Так. Народу хочется говна. Ну, значит, товарищи, давайте мата побольше! Мало мата, надо больше мата!". И в результате идет бесконечный мат бессмысленный. Класс! …А если туда подмешать немножко интонации раненого животного, такого подбитого зверя, как в ГО, сразу чувствуют: "Ну, блин! Это нельзя". На уровне архетипа". (С. Жариков, "Контркультура", №12, 2001г) | Кажется, исполни Летов таким голосом "В лесу родилась елочка" и даже эта привычная легкомысленная песенка обрастет новыми интонациями, измерениями и смыслами. Наиболее ярко эта особенность летовского исполнения проявилась в двух почти "зеркальных" проектах — альбоме "Звездопад" (где Летов исполнил чужие песни советского периода) и "Трибьюте" (где другие рокеры перепели творения Егора). Если в "Трибьюте" подавляющее большинство песен потеряло всяческий дух, то в "Звездопаде" даже изначально "эстрадные" вещи ("На дальней станции сойду", "Ветер северный", "Солнце взойдет") зазвучали по-особенному — глубже, что ли. И ведь сыграно все было вполне традиционно, без особых ухищрений и издевательств,18 просто, зато, что называется, ОТ ДУШИ. Только, разве что, перепеть Высоцкого ему не удалось. Но исполнять песни Высоцкого вообще практически никому не удается…
Часть 2 >>>
« назад « |